Afrodisíaco

[:es]Este proyecto busca rescatar y promover la identidad panameña a través de la música folklórica, fusionada con elementos actuales (world music) utilizando como base esencial, tres ritmos de tambores de diferentes regiones de la república: Tambor Norte, Congo y Bullerengue, pertenecientes a las regiones de Azuero, Colón y Darién, respectivamente. Ganador en Viña del Mar 2016, busca preservar y rescatar el sonido del tambor de origen negro de Panamá.

https://www.reverbnation.com/afrodisiaco7

[:en].https://www.reverbnation.com/afrodisiaco7

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Omar Díaz

[:es]»Percusionista, baterista y compositor nacido en Panamá, Ciudad de Panamá. Es graduado del Conservatorio de Música de Puerto Rico con una concentración de jazz performance y música afro-caribeña.

Ha trabajado con: Omar Alfano, Los Hermanos Gaitan, Erika Ender, El cantautor Basilio, Gabino Panpini, Claudia de Colombia, El Cano Estremera, Jr González, Pedro Arroyo, David Pabón, Adalberto Santiago… con Rómulo Castro, con Kafu Bantón en Panamá junto a la leyenda del saxofón Carlos Garned, con el grupo Praxis, y en Puerto Rico con el compositor Fernando Madera…»

http://www.artisttrove.com/artist/omar.diaz

[:en]http://www.artisttrove.com/artist/omar.diaz

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Los Beachers

[:es]»La agrupación de Los Beachers, originarios de la provincia de Bocas del Toro, nace en 1967, con su estilo de música, propio de los combos.

Sus canciones, a pesar del paso de los años y de las nuevas generaciones, siguen gustando a las personas de todas las edades; su ritmo pone a bailar y a gozar. Ellos hacen parte de esa mezcla de cultura arraigada en el país, que dan ese sabor diferente al de otros conjuntos…»

https://www.facebook.com/reddeartistasdepanama-los beachers

[:en]Founded in 1967 in the port of Almirante, Bocas del Toro, Panama.

Los Beachers are the most representative band of calypso and the Panamanian tropical rhythms.

https://sites.google.com/site/ptybocas/los-beachers

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Black Tea Project

[:es]El Black Tea Project está conformado por Graciela Núñez (violín), Osvaldo Jorge (tabla, hang, multipercusión) y Ricardo DeLeon (guitarra) presenta un repertorio variado con música tradicional de la India, Nepal, música Klezmer, música folklórica panameña y composiciones originales.

https://www.facebook.com/graciela.nunez

https://www.facebook.com/osvaldo.jorge

https://www.facebook.com/guitaricardodeleon[:en] 

https://www.facebook.com/graciela.nunez

https://www.facebook.com/osvaldo.jorge

https://www.facebook.com/guitaricardodeleon[:]

New England Conservatory

[:es]El New England Conservatory fue fundado en 1867 siendo la escuela independiente de música más antigua de Estados Unidos. Desde ese momento, ha jugado un papel importante en la vida musical de Boston y del mundo. Su misión es brindar educación del más alto nivel a músicos de todas las edades y partes del mundo. Además cuenta con destacados profesores que incentivan la excelencia individual en una comunidad receptiva dedicada a los más altos estándares de excelencia en ejecución, enseñanza y becas.

http://necmusic.edu/

https://www.youtube.com/user/neconservatory

[:en]Since New England Conservatory’s founding in 1867, the school and its musicians have played a major role in the musical life of Boston, the nation, and the world.
A cultural icon approaching its 150th anniversary in 2017, New England Conservatory (NEC) is recognized worldwide as a leader among music schools. Located in Boston, NEC offers rigorous training in an intimate, nurturing community to undergraduate, graduate, and post-graduate music students from around the world.

http://necmusic.edu/

https://www.youtube.com/user/neconservatory

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Berklee Global Jazz Institute

[:es]El Berklee Global Jazz Institute (BGJI) es un programa diseñado para fomentar la creatividad y musicalidad a través de diversas disciplinas musicales, con el pianista y compositor Danilo Pérez como su director artístico.

El BGJI proporciona un entorno de música contemporánea integral donde los estudiantes tienen la oportunidad de explorar su creatividad al más alto nivel posible, avanzar en el poder de la música como una herramienta para mejorar la sociedad, y conectar el pensamiento creativo musical con el entorno natural.

https://www.berklee.edu/

https://www.berklee.edu/focused/global-jazz

https://www.youtube.com/user/BerkleeCollege

 [:en]The Berklee Global Jazz Institute (BGJI) is a performance program designed to foster creativity and musicianship through various musical disciplines, with pianist and composer Danilo Pérez as its artistic director.

The BGJI provides a comprehensive contemporary music environment where students are given opportunities to explore their creativity to the highest level possible, advance the power of music as a tool for the betterment of society, and connect musical creative thinking with the natural environment.

https://www.berklee.edu/

https://www.berklee.edu/focused/global-jazz

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Bill Dobbins

[:es]Bill Dobbins es profesor de Estudios de Jazz en la Escuela de Música de Eastman en Rochester, Nueva York, donde enseña composición de jazz y cursos de arreglos musicales y dirige a los galardonados, Ensamble de Jazz de Eastman y la Eastman Studio Orchestra.

Como pianista ha tocado con orquestas clásicas y orquesta de cámara bajo la dirección de Pierre Boulez, Lukas Foss, y Louis Lane, y ha tocado y grabado con artistas de jazz como Clark Terry, Al Cohn, Red Mitchell, Phil Woods, Bill Goodwin , Dave Liebman, Kevin Mahogany, Paquito D’Rivera, Peter Erskine y John Goldsby.

Fue ganador del premio en la Competencia Internacional Gaudeamus en 1972 de los intérpretes de música contemporánea, y ha sido ganador de varias subvenciones por composición de jazz del Consejo de las Artes de Ohio y el Fondo Nacional de las Artes.

Programas educativos de Jazz alrededor del mundo han adoptado sus volúmenes transcritos de solos de jazz clásico para piano y libros de jazz como material de estudio en sus cursos.

http://www.esm.rochester.edu/faculty/dobbins_bill/

https://www.youtube.com/watch?v=YhBmdgjr7_I[:en]Bill Dobbins is professor of jazz studies at the Eastman School of Music in Rochester, New York, where he teaches the jazz composing and arranging courses and directs the award winning Eastman Jazz Ensemble and Eastman Studio Orchestra. As a pianist, he has performed with orchestra and chamber ensembles under the direction of Louis Lane, Pierre Boulez, Lukas Foss and Frederick Fennell, and he has performed and recorded with such jazz artists as Clark Terry, Al Cohn, Red Mitchell, Phil Woods, Bill Goodwin, Gary Foster, Dave Liebman, John Goldsby and Peter Erskine. He joined the Eastman faculty in 1973, and was instrumental in designing both the graduate and undergraduate curricula for Eastman’s Jazz Studies and Contemporary Media program. Many of his students have been heard in the big bands of Count Basie, Woody Herman, Buddy Rich, Maynard Ferguson, Thad Jones/Mel Lewis, Chuck Mangione, Maria Schneider, and Bob Brookmeyer’s New Art Orchestra.

From 1994 through 2002 Mr. Dobbins was principal director of the WDR Big Band in Cologne, Germany, and he headed the jazz studies department at the Hochschule für Musik in Cologne from 1998 to 2002. Concert, radio, television and tour projects under his direction with the WDR Big Band included internationally acclaimed soloists Clark Terry, Dave Liebman, Randy Brecker, Gary Bartz, Kevin Mahogany, Art Farmer, Steve Lacy, Paquito D’Rivera, Mark Feldman, Gary Foster, Claire Fischer, Peter Erskine, Nicolas Simion and the Kings Singers. As guest director, he continues to write and direct projects for the WDR Big Band, the Netherlands Metropole Orchestra and the Scottish National Jazz Orchestra.

Advance Music, Mainz, publishes Mr. Dobbins’ compositions and arrangements for big band, chamber music combinations and solo piano. Jazz education programs worldwide have adopted his volumes of transcriptions of classic jazz piano solos and jazz textbooks for use in their courses.

http://www.esm.rochester.edu/faculty/dobbins_bill/

https://www.youtube.com/watch?v=YhBmdgjr7_I[:]

[:es]Steve Cárdenas – como parte del John Patituci Electric Guitar Quartet[:en]Steve Cárdenas – part of John Patituci Electric Guitar Quartet[:]

[:es]El guitarrista Steve Cárdenas comenzó su carrera musical en Kansas City y ha sido parte integral de la comunidad del jazz de Nueva York desde 1995.

Cárdenas ha tocado y grabado con muchos músicos reconocidos. Fue miembro original de la Banda de bepop eléctrico Paul Motian y la banda Killer Joey de Joey Barons.

Cárdenas es un miembro de la Orquestade  Charlie Haden , Steve Swallow Quintet y la banda de Allison Ben. Ha realizado giras en Europa, Norteamérica, Sudamérica y Asia, actuando en musicales internacionales festivales, teatros y clubes. También lidera su propio trío y ha lanzado cuatro grabaciones como un líder que ofrece muchas de sus propias composiciones.

http://www.stevecardenasmusic.com/

[:en]http://www.stevecardenasmusic.com/

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[:es]Adam Rogers – como parte del John Patituci Electric Guitar Quartet[:en]Adam Rogers – part of John Patituci Electric Guitar Quartet[:]

[:es]Adam Rogers es un guitarrista estadounidense especializado en post-bop, jazz contemporáneo, música clásica y géneros mixtos. Rogers ha tenido un gran historial como guitarrista grabando en más de 200 ocasiones lanzadas comercialmente . En la actualidad es miembro de la Chris Potter Metro además de dirigir sus propios cuartetos y quintetos de jazz “acústico “ y ser miembro fundador del grupo ecléctico Lost Tribe.

http://www.adamrogersmusic.com/

https://www.facebook.com/adam.rogers

[:en]http://www.adamrogersmusic.com/

https://www.facebook.com/adam.rogers

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